一、研究緣起
設計對話—讓我們開啟今日的話題。
自20世紀80年代開始，資訊革命席捲全球，無遠弗屆的網路連線，構成浩瀚無涯的虛擬空間，泯除了國家的疆界、民族的界限，顛覆了經濟的體系、環境的思維，更徹底改變了人類生活的模式。網路社會中「無限複製」、「無垠空間」、「共時結構」等前所未有的現象，開啟了人類另類空間文明的發展-從多人使用區域（MUD）、數位社區（Digital Community）到虛擬城市（Virtual City），21世紀的生活正逐漸快速地變遷著(余為群，2006) 。21世紀高科技發展對設計所產生的影響性，新人類文化將以何種視角來觀察設計思考的變化。MIT 建築學院長 Adele Naude Santos日前指出，以多元的設計構想與思考—為human beings創造生活的幸福。MIT的媒體實驗室（Media Lab），邀請了不同領域的專家在這個實驗室合作，包括電影導演、藝術家、音樂家、機械工程師或是物理學家一起進行計畫，分享這些不同背景的人對於建築與生活關係的不同視角。透過多元化的角度來探討設計的原理與方式，為人類建構更好的生活環境。Steven Heller and Elinor Pettit 以Design Dialogues《設計對話》一書邀請設計跨領域的學者，回顧過往的設計史學過程，進而發問人們將以何種方式來書寫正在發生與改變中的歷史。
二、文本寫作架構與觀點
2-1 章節架構與論述議題
作者以一個跨領域的訪談方式，對設計論述的討論進行一寬廣的對話。以視覺設計文化經驗作起始，藉由過往的設計史經驗與當代藝術與工藝品的議題，探討影響著當前的設計趨勢。提出幽默式的設計，讓設計的事物充滿著新的趣味性，藉由有趣的設計想法以友善而溫馨的方式，與閱讀者進行了意念的溝通與對話，搭起雙向的溝通媒介，幽默性的創意讓人們有著愉悅的感受。而在時間的向度上，作者強烈地感受到設計藝術新的演繹方式。數位新媒材的發展促成了新的創作方式，數位工作站為設計提供了一嶄新的機會。
本書的設計思考課題聚焦於以下幾個向度：
1 藝術史論的論述經驗與借鏡。
2 多元的設計史論述視角。
3 新興的互動環境與科技設計視野。
本書之章節(Contents)架構與議題探討如下所列：
1-1 Whys and Wherefores –何以..因而。
1-1-1 Rational Design–理性的設計。
1-1-2 The Play Instinct–遊戲的直覺。
1-1-3 Humor in Design–幽默性設計。
1-1-4 Experimentation–實驗。
1-1-5 Type Design–類型設計。
1-1-6 Book Jackets–書套。
1-1-7 Design and Film–設計與影片。
1-1-8 Design for Television–電視設計。
1-1-9 Book Packaging–書籍包裝。
1-1-10 Advertising–廣告宣傳。
1-2Where We Were, Where We’re Going–我們的過往與未來的方向。
1-2-1 Graphic Design History–平面藝術設計史。
1-2-2 History as Commodity–商品設計史。
1-2-3 Antique Type–古代藝術風格。
1-2-4 Design Journalism–設計新聞學。
1-2-5 Curating Design–醫療設計。
1-2-6 Design Education–設計教育。
1-2-7 Design Theory–設計理論。
1-2-8 Modernism Past and Present–現代主義的過去與當代性。
1-2-9 Professionalism, Education, Celebrity, and Criticism–專業主義，教育，名譽，與評論。
1-2-10 Design Criticism–設計評論。
1-3 Messaging the Message–訊息的傳遞與意義。
1-3-1 Art and Politics–藝術與政治學。
1-3-2 Public Relations and Spin–公共關係與討論。
1-3-3 The Perils of Publishing–出版的險境。
1-3-4 Social Responsibility–社會的責任。
1-3-5 Information Architecture–資訊建築。
1-3-6 Racial Stereotypes–民族性的鉛版印刷術。
1-3-7 A Designer in Captivity–設計者的囚禁。
1-4 A Swell of Interactivity–互動的興起。
1-4-1 Web Design for Kids–年輕人的網路設計。
1-4-2 Interactive Environments–互動環境。
1-4-3 Technology and Design–科技與設計。
1-4-4 The Wired World–世界的連結。
2-2 設計史的方法論
歷史記錄著過往所發生的事件，歷史學家藉由歷史研究圖繪出意義深遠的象徵意義。歷史的研究方法從兩個向度-歷時性(diachrony)與斷代(view- synchrony)的交叉方式，檢視分析事件的歷史脈絡與呈現的意義。斷代研究呈現了共時的發生存在性，歷時性的調查研究則呈現時間上的改變所發生的事件軌跡與意義。設計是一種人文學科(a culturally)的價值活動(valuable activity)，設計史記錄著各個時代的設計思潮，設計的內容反映著社會、政治、經濟、歷史的價值與意識。人們藉由設計認識背後的社會價值與政治意涵。透過設計的社會歷史閱讀與詮釋，理解各種作用力的相互作用方式。科技、全球化的經濟、資訊時代探索著一系列設計新的意義，建構了網路設計、電玩設計、資訊圖像新的領域。在這快速流動的資訊變遷時代，人們將以何種方式來書寫正在發生與改變中的歷史，藉由一個新的分析性工具去思考、拆解這些權力結構新的關係意義，預測可能的未來。
三、論述主題與討論
在未來的「科技社會」中，前科技時代的儒道佛思想，究竟會以什麼面貌出現。今日的華人社會，又保存了多少純粹的傳統文化，在全球化、資訊網路的時代，無時無刻不在支配我們的思考與生活的這個科技環境，促使其誕生的背後精神是什麼。今日真實的生活為何，人際間如何互動，我們對世界的想像為何，文化是什麼，文化是否也會不斷地變動，我們將生活在什麼樣的文化之中，我們的在地文化未來又將如何發展。(陳瑞麟，2006)
英國文學家Samuel Johnson（1709-1784）曾說過：「知識分為兩種，一種是我們已經吸收為己有的，另外一種是知道該去那裏尋找。」（Knowledge is of two kinds: we know a subject ourselves, or we know where we can find information upon it.）(歐立偉，2001)。「資訊建築」（Information Architecture），資訊是屬於科技、文化的領域，建築則是屬於設計的領域。在數位資訊時代，建築不應只是生活的容器，也應著重多數個分散空間與活動的連結關係，因應資訊科技的快速變革，建築也終將被重新定義。數位時代建築的重點，逐漸從單一物質形體的創造，轉移到創造物質與物質之間的空間連結關係。如何透過資訊科技，建立一個以數位網路連結的生活環境，已經成為未來數位建築一個重要的研究課題。(鄭泰昇，2005)
設計界面分析—新科技的設計思考延伸：
1 場域的互動性 概念 | 運用數位科技創造空間的建築，數位媒材輔助設計—感應器+回應系統，展示界面設計跨領域的設計知識整合。 |
2 數位互動式空間 | 打破傳統地板、天花板、牆、柱的空間概念，運用高 科技設備與工法，產生新的空間視覺經驗。ex未來性 的聲光秀。 |
3 有表情的牆面 | 對應環境變化、光線、溫溼度、噪音、資訊符碼，將 白牆變成數位牆及空間的可變動性。 |
4 人機互動界面設計 | 透過鍵盤、手套、身體、聲控、雷射光點等感應器達 成人機界面溝通。 |
5 智慧型建築與展示空間設計 | 通過結構化整合系統與各種資訊設備，感應空間的信 息，經由資訊系統處理後，透過通訊系統或對應之管 控系統做出相對的反應，讓空間具有智慧。 |
四、心得與思考延伸：The Wired World
20世紀的哲學家卡西勒(E.Cassirer)指陳「人是符號的動物」，意謂只有人才能夠創造符號、使用符號以及理解符號的意義。符號是人類用來代表另一物體的象徵，以便在該物不在場時仍然可以與他人談論此物。符號具有保存、傳送與訊息溝通的功能。人類所創造的最複雜的符號系統是語言文字。某些高等動物或許有牠們自己的溝通系統，或許能在受訓練後使用某些簡單的人造符號，然而只有人類才有使用語言文字系統的能力。如果你知道有許多不同時代的不同文化，曾對相似的問題有截然不同的思考，你會不會重新反省自己從小到大所接受的教育、習慣、信念與價值觀呢(陳瑞麟，2006)。歲末冬寒，回顧著歷史的步履與印記。每隔二年的秋天，水都威尼斯定期舉辦的建築雙年展，為建築設計知識交流提供了一競逐的場域。這個猶如建築奧林匹克運動會的雙年展，台灣年年送選手參展競逐。但我們常常在低吟沉思「為什麼台灣訓練不岀可以參加奧林匹克的選手」，為什麼外國總是屢屢能創造出令人折服、感動的設計創意與巧思，為什麼國外總能引領著設計知識的update。
人類社會從原始穴居開始即不斷地在思索、探討如何營造一處舒適、便捷的生活場所。累積了數千年的智慧，歷經農漁業社會、工業社會、以至當前的資訊化社會，透過數化資訊革命的科技能力，人類社會所追求的理想桃花源，正逐步地被實踐與落實，我們現正經歷了人類歷史上從未有過的科技繁榮與生活上的便利。2005年日本愛知博覽會結合大自然睿智的科技新未來，人類的科技夢想正創造著前所未有的幸福感。未來的數位化生活，科技與生活將相結合。隱形電腦的發展，在未來電腦可以化身為鏡子，變成桌子，甚至融入牆體中，讓每個人感受不到電腦的存在。資訊與科技的革命，產生智慧型家電，智慧型大樓，智慧型住宅設計，都市資訊流新景觀的設計思考。科技的發展造成空間形式，設計觀念上的轉變，在科技的發展趨勢下，空間容納人的身體與感覺，一個數位化城市，數位家庭營造的新生活願景，好萊塢的明日想像將逐日地在生活中落實(吳修辰，2003)。飛利浦對未來家庭生活的願景，提出環室智慧的理念，在這間屋子裡，未來的電腦，電視螢幕，都將會被整合進入桌子，甚至牆體上，整個生活空間反而更沒有硬體盒子的科技感，整體卻因此而更聰明。少即是多，未來科技產品的極致表現，像電一樣，科技將隱身在各個角落。(劉育東，2003)
MIT 建築學院長 Adele Naude Santos指陳人類藉由科技與設計來創造human beings的生活幸福感，一個永續進化的過去、現在與未來(Continuity and Evolution: Merging Past, Present and Future)。Santos 教授去年邀請張永和出任MIT建築系主任，張永和出任系主任後，推出一種特殊的中午時間辯論，教授或是學生當眾進行一對一的辯論，「像是拳擊擂台賽一般」，大家每天針對能源、都市化或是各種問題進行辯論，甚受學生歡迎。張永和的影響已經逐漸看得出來，大家變得更開放，也更有討論的風氣(Santos，2006)。Steven Heller and Elinor Pettit的《Design Dialogues》一書提供了一個回顧過往設計史學、眺望未來的平台。讓人不禁懷想起李安《臥虎藏龍》一片中，大俠李慕白啟蒙玉嬌龍的那句話語：『把手鬆開，妳擁有的將是一切』，『習武的目的在於體驗靜中知動，觀見自己的本心』，這些智慧與哲思值得設計者細細玩味與思索。
參考書目
1 Steven Heller and Elinor Pettit，《Design Dialogues》，New York：Allworth Press，1998。
2 Stefano Marzano著，王鴻祥譯，《飛利浦設計—價值的創造者》，台北：田園城市出版社，2000。
3 Alicia lmperiale著，《數位化建築的表面張力》，台北：旭營文化事業有限公司，2002。
4 Valerio Travi著，《先進科技- 電腦時代的建築》，台北：旭營文化公司，
2003。
5 邱茂林編著，《數位建築發展》，台北：田園城市出版社，2003。
6 吳修辰著，〈隱形電腦—未來10年的新世界、新革命〉，《商業週刊839期》，台北：商周文化事業出版社，2003。
7 邱茂林編著，《透視智慧環境》，台北：田園城市出版社，2004。
8 Luigi Prestinenza Puglisi著，《超越建築- 電子時代的新建築空間》，台北：旭營文化公司，2004。
9 陳瑞麟著，《科幻世界的哲學凝視》，台北：三民書局出版社，2006。
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